Loki na joalharia: o deus trapaceiro, pai de monstros e o simbolismo da serpente

Loki pariu um cavalo de oito patas depois de se transformar em égua, arrancou aos anões os tesouros dos deuses apostando a própria cabeça e, no final do mito, jazia acorrentado numa gruta enquanto uma serpente lhe gotejava veneno sobre o rosto. O deus astuto do Norte não cabe em nenhuma lista de bons nem de maus. É por isso que hoje os seus sinais são usados por quem não suporta aquilo que só admite uma leitura.

Quem é Loki

Loki é o deus nórdico da astúcia, do engano e da mudança, o trapaceiro do panteão, aquele que quebra a ordem e ao mesmo tempo a mantém em movimento. Vive entre os Ases, os deuses principais de Asgard, mas pelo sangue está ligado aos gigantes jotuns, antigos inimigos dos deuses. Essa origem dupla define toda a sua natureza: é dos seus e alheio ao mesmo tempo, ajudante e sabotador numa só pessoa, aliado dos deuses nuns mitos e causa da sua ruína noutros.

Ao contrário do trovejante Thor ou do sábio Odin, Loki não tem um domínio próprio como a tempestade ou a guerra. A sua força está no engenho, na capacidade de se esgueirar, enganar, transformar-se no que quer que seja. É um metamorfo: torna-se salmão, égua, mosca, velha, foca. É pai de monstros: o lobo Fenrir, a serpente do mundo Jörmungandr e a senhora dos mortos Hel. E é também quem mais vezes tira os deuses do aperto em que ele próprio os meteu.

Na joalharia, Loki aparece não como retrato, mas através dos sinais da sua natureza. A serpente e o veneno que goteja, o nó entrelaçado, as línguas de fogo, a máscara de duas caras, as silhuetas dos seus filhos monstruosos. Estes motivos leem-se como sinal de engenho, audácia e recusa de encaixar em moldes alheios. Um pendente com uma serpente entrelaçada ou um sinete com máscara dupla funcionam como um manifesto silencioso: não sou aquilo que pareço e não posso ser previsto.

A figura de Loki atrai justamente pela sua ambiguidade. Não é um vilão nem um herói, é a força da mudança, sem a qual a ordem petrificada dos deuses se teria estagnado há muito. Num mundo onde os símbolos costumam carregar uma mensagem única e clara, o sinal do trapaceiro diz outra coisa: a aceitação da própria sombra, o humor no fio da navalha, a liberdade de ser incómodo. É um significado raro, e recorre-se a ele com plena consciência.

O lugar de Loki entre os deuses de Asgard

Loki ocupa em Asgard um lugar estranho: está ali não por direito de linhagem, mas por pacto. Segundo as diferentes versões do mito, é irmão de juramento, irmão de sangue de Odin, e é justamente esse juramento de fraternidade que lhe dá um sítio à mesa dos deuses. Odin e Loki, nos cantos antigos, estão lado a lado, dois astutos, e os Ases só bebem aquilo que é servido a ambos ao mesmo tempo. Mas esse vínculo é frágil: Loki é dos deuses apenas até certo ponto, o seu sangue duplo mais cedo ou mais tarde impõe-se.

A família de Loki é tão ambivalente como ele próprio. A sua esposa, a deusa Sigyn, permanece-lhe fiel até ao fim, segura uma vasilha por cima do marido acorrentado para que o veneno da serpente não lhe goteje sobre o rosto. Já os seus filhos com a giganta Angrboda são três monstros destinados a destruir o mundo: o lobo Fenrir, que engolirá Odin, a serpente Jörmungandr, que envenenará Thor, e Hel, que recolhe os mortos. Assim, Loki é ao mesmo tempo esposo ternamente amado e pai da perdição dos deuses.

A seguir, por ordem: de onde veio a figura de Loki, que travessuras e feitos estão por detrás da sua fama, o que significa cada um dos seus símbolos, que sentido carregam os seus sinais, porque é que o trapaceiro agrada tanto à pessoa moderna, com que se fazem estas joias e como usá-las.

História e mitos de Loki

A figura de Loki chegou até nós sobretudo a partir de dois compêndios islandeses, a "Edda maior" e a "Edda menor", redigidos no século treze, e de cantos escáldicos avulsos. Ao contrário de Odin ou Thor, cujos amuletos os arqueólogos encontram às dezenas, de um culto ao próprio Loki quase não há vestígios materiais. Não se lhe rezava, não se usava o seu sinal para ter sorte na batalha. Viveu no relato, na história, e foi através dos mitos, e não de antigos amuletos, que a sua figura chegou à joalharia moderna. Convém tê-lo claro desde já: o simbolismo de Loki na ourivesaria é jovem, nascido do amor ao mito, não de uma tradição milenar de amuleto. Tanto mais interessante é que o artesão de hoje pegue numa figura antiga e a leia de novo, sem se prender ao cânone do amuleto que Loki simplesmente nunca teve.

Irmão de juramento de Odin e o sangue duplo

O vínculo de Loki com Odin é mais antigo do que a sua inimizade. No canto "As disputas de Loki", o próprio trapaceiro recorda ao Pai de Todos o velho juramento: uma vez misturaram o seu sangue e juraram ser irmãos. Esse juramento explica porque é que o deus enganador, alheio por sangue aos Ases, se senta entre eles como um igual. Odin, astuto ele próprio e apreciador dos disfarces alheios, encontrou em Loki uma alma afim. Dois engenhos, duas atrações pelo saber proibido e pelo jogo no fio da navalha. Mas onde Odin paga a sabedoria com o próprio sacrifício, Loki paga-a com as desgraças alheias, e nisso reside a sua diferença profunda.

A natureza dupla de Loki marca todo o seu caminho. É filho do gigante Farbauti e, ao que parece, de uma giganta, ou seja, jotun por sangue, antigo inimigo dos deuses. E ainda assim está entre os Ases, come com eles, viaja com Thor, socorre-os com a sua astúcia. Essa condição de fronteira torna-o figura de trânsito, ser entre dois mundos, o que o aparenta com os trapaceiros de outros povos. Não é um traidor em sentido simples, é aquele cuja lealdade está sempre em dúvida, porque pertence a dois lados ao mesmo tempo.

Travessuras e ajuda aos deuses

A maior parte dos mitos sobre Loki são histórias de como primeiro atrai a desgraça e depois ele próprio a resolve. Quando o gigante construtor está prestes a arrebatar aos deuses o sol, a lua e a deusa Freyja como pagamento pela muralha de Asgard, é justamente Loki, transformado em égua, quem distrai o cavalo do gigante e deita abaixo o negócio. Quando roubam a Thor o martelo Mjölnir, é Loki quem idealiza o plano para o recuperar, disfarçando o trovejante de noiva. Quando a deusa Idunn com as suas maçãs da juventude cai prisioneira de um gigante, é Loki quem a liberta, transformado em falcão.

Nestas histórias vê-se toda a mecânica do trapaceiro. Cria o problema com a sua audácia e a sua curiosidade, e resolve-o com o engenho e a astúcia que faltam aos deuses de linha reta. Thor pode destroçar com o seu martelo qualquer inimigo, mas não consegue vencê-lo pela astúcia. Odin é sábio, mas está preso à sua posição. E Loki é livre, escorregadio, e não faz ascos nem ao engano, nem à mudança de aspeto, nem a vestir de mulher o deus da tempestade. Os deuses aturam-no precisamente porque, sem o seu engenho torto, muitos nós não haveria maneira de desatar.

Os dons dos anões: a aposta de Loki

Um dos mitos mais conhecidos explica de onde os deuses tiraram os seus principais tesouros, e mais uma vez no centro está Loki. Por pura maldade cortou os cabelos de ouro da deusa Sif, esposa de Thor, e o trovejante obrigou-o a reparar tudo. Loki desceu até aos anões, hábeis mestres do subsolo, e estes forjaram uns cabelos de ouro que crescem como vivos, a lança Gungnir para Odin, o barco Skidbladnir, o javali de Frey, o anel Draupnir e o martelo Mjölnir para Thor.

O mais curioso é como Loki se apossou do martelo. Apostou com os anões Brokk e Eitri a própria cabeça em como não fabricariam objetos melhores do que os anteriores. Para ganhar, Loki transformou-se em mosca e picou o mestre na pálpebra durante a forja, de modo que o cabo do martelo saiu curto. Mas mesmo assim Brokk ganhou a aposta. E então o trapaceiro esgueirou-se: a cabeça leva-a, disse, mas o pescoço não o apostei, não toques no pescoço. O anão, em vingança, coseu-lhe a boca. Neste só mito está todo o Loki: pela sua travessura os deuses receberam a melhor arma do mundo, e ele esteve prestes a perder a cabeça e safou-se com sofismas de leguleio. Assim o martelo de Thor, o grande amuleto do Norte, veio ao mundo graças à aposta de um astuto.

Ragnarök: a ruína dos deuses

Se na maioria dos mitos Loki é um patife desagradável mas tolerável, num deles cruza a linha de forma definitiva. Provoca a morte de Baldr, o luminoso filho de Odin, amado por todos. Ao saber que a Baldr nada o pode ferir a não ser o visco, Loki põe um ramo de visco nas mãos do deus cego Höd e dirige-lhe o golpe. Baldr morre, e não se consegue trazê-lo de volta do reino dos mortos, porque uma giganta, em cujo aspeto se adivinha o próprio Loki, se recusa a chorá-lo. Com esse homicídio o trapaceiro põe em marcha a contagem decrescente para o fim do mundo.

No Ragnarök, a última batalha dos deuses, Loki põe-se definitivamente do lado do caos. Traz do reino dos mortos o barco Naglfar, feito com as unhas dos defuntos, e conduz um exército de gigantes e monstros contra os Ases. Os seus filhos rematam a tarefa: o lobo Fenrir devora Odin, a serpente Jörmungandr e Thor matam-se um ao outro. O próprio Loki enfrenta em duelo mortal o deus Heimdall, e ambos perecem. Assim o trapaceiro, que começou como ajudante traquina dos deuses, torna-se a sua ruína. A dualidade levada ao extremo: quem mantinha o mundo em movimento, no final também o derruba.

O castigo com a serpente

Entre o homicídio de Baldr e o Ragnarök encontra-se o mito mais sombrio sobre Loki, e é justamente ele que lhe deu o seu simbolismo de serpente. Pelos seus crimes os deuses apanham o trapaceiro, que tentava fugir transformado em salmão, e acorrentam-no numa gruta sobre três pedras afiadas com as entranhas do próprio filho. Sobre o rosto de Loki a deusa Skadi pendura uma serpente venenosa para que o veneno lhe goteje diretamente na pele. A sua fiel esposa Sigyn está ao seu lado com uma vasilha e recolhe o veneno, mas quando a vasilha se enche e ela se afasta para a esvaziar, as gotas caem sobre o rosto do marido. Loki estremece de dor de tal maneira que a terra treme, e nessas convulsões as pessoas viam a causa dos sismos.

Essa imagem, o deus acorrentado e a serpente que goteja, tornou-se a mais reconhecível da iconografia de Loki. Foi entalhada numa cruz de igreja da ilha de Man já na época viking, é pintada pelos artistas, está na base de joias modernas com o motivo da serpente sobre a figura ou, simplesmente, da serpente entrelaçada como sinal do próprio trapaceiro. A serpente em Loki não é sabedoria nem cura, como noutras culturas, mas castigo, dor e firmeza no sofrimento. Sigyn com a vasilha ao seu lado transforma a cena sombria numa história de fidelidade, que se mantém de pé mesmo sobre o deus acorrentado da mudança.

Símbolos de Loki

Loki não tem um sinal canónico único como o martelo de Thor ou o valknut de Odin, e isso por si só fala da sua natureza. O seu simbolismo compõe-se de motivos do mito, e cada um carrega uma faceta do trapaceiro.

O fogo e a chama

O fogo é, talvez, a associação mais antiga a Loki. A tradição popular e parte dos investigadores ligavam o seu nome à chama, vendo no trapaceiro um espírito do fogo, tão duplo como ele próprio: o fogo aquece e queima, serve o homem e foge do controlo. No quotidiano escandinavo, os reflexos da chama na lareira eram por vezes nomeados em relação com o nome de Loki. Na joalharia o motivo do fogo, as línguas de chama, o ouro quente, os tons de pedra vermelha e laranja, transmitem justamente essa faceta: uma energia viva, perigosa, mutável, que não se pode domar por completo. A chama como sinal de Loki fala de paixão e risco, de uma força que cria e destrói com o mesmo ardor.

A serpente

A serpente em Loki vem do mito do castigo, onde a serpente venenosa goteja sobre o deus acorrentado. Não é serpente curadora nem serpente da sabedoria, mas serpente do castigo e da provação. Ao mesmo tempo, essa mesma imagem carrega o tema da firmeza: Loki suporta a dor e Sigyn recolhe o veneno, e por isso a serpente entrelaçada nas joias do trapaceiro lê-se de forma dupla, como dor e como capacidade de a resistir. A serpente é em geral um símbolo rico, e tratamo-la à parte como imagem autónoma na joalharia; no contexto de Loki importa justamente esta faceta: não a tentação nem o renascimento, mas o veneno, a conta que se paga e a firmeza perante ela. Um pendente com uma serpente enrolada junto à figura ou, simplesmente, uma serpente enroscada funcionam como sinal pessoal de quem passou pelo castigo e resistiu.

A máscara e a dualidade

A máscara e o motivo das duas caras são expressão direta do traço principal de Loki: nunca é aquilo que parece. Um deus que muda de aspeto e de sexo, que mente e salva num mesmo mito, lê-se melhor através da imagem da máscara, de um rosto com dois lados, o claro e o escuro. Na joalharia pode ser uma figura de duas caras, um pendente com um rosto que sorri de um lado e franze o sobrolho do outro, ou um sinal abstrato do desdobramento. Tal motivo é escolhido por quem reconhece a sua própria complexidade, por quem não quer ser lido por completo. A máscara de Loki não é engano com fins malévolos, mas recusa da imagem plana, o direito a ser de muitas camadas.

O nó e o entrelaçado

O nó entrelaçado, a linha enredada mas inteira, transmite a essência do trapaceiro como aquele que ata e desata os nós do destino. Loki enreda os deuses em problemas e ele próprio encontra a saída, e essa mecânica encaixa bem com o nó de padrão escandinavo, com o entrelaçado sem princípio nem fim. Ao contrário do valknut rígido e geométrico de Odin, o nó de Loki é mais sinuoso, mais vivo, tem mais movimento. Na joalharia tal motivo lê-se como engenho, habilidade escorregadia, capacidade de desenredar o complexo. É o sinal de quem não pensa em linha reta, de quem vê atalhos onde outros chocam contra o muro.

Os filhos monstruosos

Uma linha à parte do simbolismo de Loki são os seus filhos, três monstros destinados a destruir o mundo. O lobo Fenrir, a serpente do mundo Jörmungandr, que cinge a terra e morde a própria cauda, e Hel, senhora dos mortos, meio viva, meio morta. Cada um é uma imagem própria e poderosa, e através deles Loki está presente na joalharia como pai da perdição. A silhueta do lobo, o anel da serpente que morde a cauda, a figura de duas cores da deusa semiviva. Estes motivos carregam o tema do destino, do inevitável, do lado escuro do mundo que o trapaceiro gerou. Usar o sinal dos filhos de Loki significa aceitar que a mudança tem um preço e que o caos gera ao mesmo tempo o novo e o terrível. É a faceta mais severa do seu simbolismo, e é escolhida por quem não teme olhar de frente para o que é escuro.

Significado de Loki na joalharia

Para quê usar o sinal do trapaceiro, de um deus a quem nem sequer se rezava por sorte? Loki tem um conjunto de sentidos particular, e cada um responde a uma procura que outros símbolos não cobrem.

Astúcia e engenho

O sentido principal de Loki é o engenho agudo e flexível, que encontra a saída onde a força é impotente. O trapaceiro não é mais forte do que Thor nem mais sábio do que Odin em sentido elevado, mas é o mais escorregadio de todos. O seu sinal é escolhido por quem confia na vivacidade, na capacidade de contornar as circunstâncias, na solução pouco convencional. É o símbolo de quem não investe de frente, mas procura a brecha, não por cobardia, mas por respeito ao próprio engenho. Num mundo de símbolos diretos de força, o sinal de Loki fala de uma força de outro tipo: a astúcia como virtude.

Mudança e movimento

Loki é o deus sem o qual a ordem petrificada dos deuses se teria estagnado. Introduz caos, mas um caos fecundo, aquele que não deixa o mundo ficar imóvel. O seu sinal carrega a ideia da mudança, do movimento, da recusa da estagnação. É escolhido no limiar de grandes viragens na vida, quando é preciso quebrar o habitual e tomar outro rumo. O trapaceiro recorda que a ordem petrificada não é eterna e que às vezes é justamente quem quebra as regras que move tudo para a frente. É o símbolo para quem não teme mudar nem ser causa das mudanças.

Adaptabilidade e mudança de forma

Loki é metamorfo, torna-se qualquer coisa: salmão, égua, mosca, velha, falcão. Essa capacidade de mudar de aspeto lê-se como adaptabilidade suprema, habilidade de se amoldar a qualquer ambiente, de encontrar a forma idónea para cada tarefa. O seu sinal é próximo de quem é flexível, de quem não se agarra a um só papel, de quem sabe ser diferente em diferentes circunstâncias. Não fala de duplicidade em mau sentido, mas da capacidade viva de mudar continuando a ser o mesmo. A mudança de forma de Loki é o símbolo da pessoa camaleónica, que valoriza a sua multiplicidade de caras.

O lado da sombra

Loki é o único dos grandes deuses do Norte que encarna de forma direta a sombra, o lado escuro que os outros escondem. Mente, prejudica, no final destrói o mundo. E justamente por isso o seu sinal é honesto: não finge ser um símbolo puro do bem. É escolhido por quem aceitou o próprio lado escuro, por quem não se dá ares de impecável, por quem reconhece em si a ira, a inveja e o desejo de quebrar. Na psicologia existe o conceito da sombra, essa parte da personalidade que reprimimos. O sinal de Loki é o acordo com o facto de que a sombra a tem cada um, e a força está em reconhecê-la, não em negá-la.

Humor e provocação

Loki é engraçado onde os outros deuses são solenes. É trocista, bobo, aquele que no banquete de "As disputas de Loki" se ri por turnos de cada deus, revelando as suas fraquezas. Na sua figura há muito humor negro, audácia, vontade de picar. O seu sinal é escolhido por quem valoriza a ironia, por quem não suporta a grandiloquência alheia, por quem está disposto a rir do sagrado, também de si próprio. É o símbolo da pessoa de língua afiada, com amor à provocação, à demolição da falsa importância. O humor de Loki é uma arma contra tudo o que é petrificado e empolado.

Loki como favorito moderno

De todos os deuses do Norte é justamente Loki quem viveu o mais vivo auge de carinho popular nas últimas décadas, e convém explicá-lo à parte, porque alimenta de forma direta a procura do seu simbolismo na joalharia.

Porque agrada o trapaceiro

A pessoa moderna está cansada de heróis planos. O salvador impecável, que tem sempre razão, aborrece, não se acredita nele, não se identifica com ele. E Loki é vivo justamente pelos seus defeitos: é invejoso, suscetível, de língua afiada, faz maldades e logo a seguir tira do aperto. Nele reconhece-se uma pessoa real com todas as suas contradições. Os psicólogos falam da atração do herói ambíguo: atrai-nos a personagem que se parece connosco próprios, com luz e sombra ao mesmo tempo. Loki dá ao espectador permissão para ser imperfeito, e nisso está o segredo do seu encanto.

Há um segundo plano. O trapaceiro sempre foi a voz de quem não encaixa. É alheio entre os deuses, meio gigante, capaz de mudar de aspeto e de sexo, incómodo, trocista. Para todos os que se sentem diferentes do que se espera, a figura do trapaceiro torna-se uma dos seus. Mostra que ser incómodo, estranho, de muitas caras não é um defeito, mas uma força. Por isso o sinal de Loki é muitas vezes escolhido como símbolo da inconformidade, do direito a ser o próprio apesar dos moldes comuns.

Loki na cultura popular

A mitologia nórdica tornou-se um grande tema do cinema, das séries, dos videojogos e dos livros, e Loki nessa onda revelou-se a personagem mais cativante. A sua figura de astuto com fundo duplo, que oscila entre o vilão e o herói, encaixou na perfeição com o gosto do público moderno. Através do ecrã e dos jogos, milhões de pessoas conheceram pela primeira vez o trapaceiro e apaixonaram-se justamente pela sua ambiguidade. Muitos chegam ao simbolismo nórdico não a partir de um manual de mitologia, mas através de uma personagem querida, e é normal: uma figura antiga encontrou um novo caminho até à pessoa.

Só convém ter clara a diferença. O patife cativante do ecrã é uma fantasia livre sobre o mito, ao passo que o Loki antigo é uma figura muito mais sombria e temível, pai de monstros e ruína dos deuses. A popularidade moderna tornou o trapaceiro quase adorável, mas na fonte original é mais complexo e mais terrível. Usar o seu sinal torna-se mais interessante quando se conhecem ambas as versões: a do herói moderno cativante e a do antigo deus do caos de que aquele surgiu.

Materiais

A figura de Loki pede materiais que sustentem a ideia da dualidade, do fogo e do que é mutável. Não servem todos, e cada um tem a sua lógica sob o carácter do trapaceiro.

Prata

A prata de lei 925 de brilho frio transmite bem a estética do Norte, aguda, e ao mesmo tempo é universal para o uso diário. É resistente, hipoalergénica na maioria das pessoas e enegrece com facilidade nos recessos do relevo. Para o simbolismo de Loki isso é valioso: a prata oxidada realça o entrelaçado da serpente, as escamas, o relevo da máscara, dando esse jogo de luz e sombra que reflete a natureza dupla do deus. Uma serpente enroscada ou uma figura de duas caras em prata oxidada fica gráfica e característica, com uma ligeira escuridão que assenta bem ao trapaceiro.

Ouro

O ouro de brilho quente remete para a faceta ígnea de Loki e para o mito dos tesouros de ouro que arrancou aos anões. Uma serpente ou uma língua de chama de ouro leem-se mais ricas e quentes do que as de prata, há nelas mais paixão e risco. Para quem quiser ligar o sinal do trapaceiro ao fogo, à energia da mudança, o ouro é o que melhor encaixa. O ouro amarelo dá uma associação ígnea direta, e a combinação de ouro com esmalte escuro ou revestimento negro reforça o tema do contraste de luz e treva, que está no coração da figura de Loki.

Aço e revestimento negro

O aço inoxidável é a escolha de quem quer um sinal do trapaceiro moderno e contundente sem complicações de cuidado. O aço não enegrece, não teme a água, mantém nítido o gravado da serpente ou do nó. O revestimento PVD dá um tom negro que assenta especialmente bem ao lado escuro de Loki: o aço negro de superfície mate lê-se audaz e moderno. A solução bicolor, o brilho do aço e zonas negras numa mesma peça, reflete de forma direta a dualidade do deus e encaixa bem num visual urbano masculino e unissexo.

Esmalte e incrustações de cor

O esmalte e as pedras de cor dão o que não dão os metais puros: contraste e cor, sem os quais a figura de Loki empobrece. Esmalte negro e vermelho nas escamas da serpente, um tom quente de pedra no papel da gota de veneno ou de fogo, revestimento bicolor da máscara. Tudo isso trabalha a favor do tema principal do trapaceiro, a combinação de contrários numa só peça. Os tons vermelhos e laranja acrescentam a faceta ígnea, os verdes remetem para a serpente, o negro para a sombra. A incrustação de cor transforma um sinal metálico austero numa imagem viva e mutável, que responde com maior precisão ao carácter do deus.

Madeira, osso e couro

Os materiais naturais, ao espírito da própria época, acrescentam à figura uma textura arcaica e artesanal. Osso entalhado, madeira com um nó ou uma serpente pirogravados, cordão de couro em vez de corrente. Tais peças transmitem a crua autenticidade do objeto antigo e combinam bem com uma incrustação metálica, por exemplo, uma serpente de prata sobre um cordão de couro. Para Loki os materiais naturais são especialmente apropriados: ligam o sinal moderno a esse mundo selvagem e de fronteira de gigantes e metamorfos a que o trapaceiro pertence por sangue.

Trapaceiros dos povos do mundo

Loki não está sozinho: a figura do astuto, do que quebra a ordem, que engana e ensina ao mesmo tempo, existe em quase todos os povos. Essa comunhão explica porque é que a figura do trapaceiro cala tão fundo na pessoa, e alarga o sentido do seu simbolismo para lá do Norte.

Hermes entre os gregos, o romano Mercúrio, é o deus mensageiro, patrono de comerciantes, viajantes e ladrões, um velhaco que ainda bebé já roubou um rebanho a Apolo e se safou com o seu encanto. É guia entre o mundo dos vivos e o dos mortos, como Loki um ser da fronteira. Dedicamos a Hermes uma análise à parte, e o seu caduceu com serpentes ressoa com a faceta de serpente de Loki: ambos os deuses estão ligados à astúcia e ao trânsito entre mundos.

Anansi entre os povos da África Ocidental é uma aranha astuta que com engano arrancou ao deus do céu todas as histórias do mundo e as trouxe aos homens. Os seus relatos atravessaram o oceano junto com os escravos e tornaram-se parte do folclore das Caraíbas e da América. Anansi, como Loki, é pequeno e fraco perante os fortes, mas vence com o engenho, e nisso está a moral principal do trapaceiro: a astúcia é mais forte do que a força bruta.

O Coiote entre os povos originários da América do Norte é criador e destruidor numa só figura, que tanto traz o fogo aos homens como lhes acarreta desgraças pela própria ganância e estupidez. É engraçado e sábio, baixo e grande ao mesmo tempo. No Coiote está a mesma dualidade que em Loki: o trapaceiro de todos os povos é uma força que não encaixa na simples divisão entre o bem e o mal, porque o próprio mundo é assim.

Factos que surpreendem

Loki acumulou nos mitos tanto de estranho que algumas histórias soam quase inverosímeis.

Loki foi a mãe de um cavalo de oito patas. Para deitar abaixo o negócio com o gigante construtor, transformou-se em égua, distraiu o garanhão do gigante e ele próprio pariu um potro. Assim o melhor cavalo de Asgard, o Sleipnir de oito patas que Odin monta, revelou-se filho do deus enganador em aspeto feminino.

O martelo de Thor surgiu graças a uma aposta de Loki. O grande amuleto do Norte, Mjölnir, foi forjado pelos anões quando Loki apostou com eles a sua cabeça. Por causa de o trapaceiro, em forma de mosca, picar o mestre, o cabo do martelo saiu curto, mas de resto Mjölnir tornou-se a melhor arma dos deuses.

Loki salvou a cabeça com um sofisma de leguleio. Depois de perder a aposta com o anão Brokk, entregou a cabeça, mas declarou que não tinha apostado o pescoço, portanto não se lhe podia tocar. O anão não conseguiu tirar-lhe a cabeça sem roçar o pescoço e, em vingança, coseu a boca do trapaceiro.

Os sismos explicavam-se pelos tormentos de Loki. Segundo o mito, o deus acorrentado estremece de dor quando o veneno da serpente lhe goteja no rosto, e das suas convulsões treme a terra. Assim os antigos escandinavos explicavam os tremores subterrâneos.

Loki deu nome à serpente que cingiu a terra. O seu filho Jörmungandr, a serpente do mundo, é tão grande que rodeia toda a terra e morde a própria cauda. Quando soltar a cauda, começará o fim do mundo.

Loki participou numa disputa onde insultou todos os deuses de uma só vez. No canto "As disputas de Loki" irrompe num banquete e ri-se por turnos de cada deus e deusa, revelando os seus segredos e fraquezas, até que o expulsa o recém-chegado Thor.

A esposa de Loki segura uma vasilha por cima dele até ao fim dos tempos. A fiel Sigyn está junto ao marido acorrentado e recolhe o veneno da serpente numa vasilha, afastando-se só para a esvaziar. Essa cena de fidelidade sobre o deus acorrentado da mudança é uma das mais comoventes da mitologia do Norte.

A imagem de Loki com a serpente está entalhada numa cruz cristã. Numa cruz de pedra da ilha de Man da época viking conservou-se uma representação em que os investigadores veem Loki atado, o que fala da persistência da imagem mesmo no limiar do cristianismo.

Perguntas frequentes

Quem é Loki na mitologia nórdica?

Loki é o deus da astúcia, do engano e da mudança, o trapaceiro do panteão nórdico. Por sangue é meio gigante, mas vive entre os Ases como irmão de juramento de Odin. É metamorfo, muda de aspeto e de sexo, pai dos monstros Fenrir, Jörmungandr e Hel, e figura dupla: tanto ajudante dos deuses como a sua ruína no Ragnarök.

Loki é um deus do bem ou do mal?

Nem uma coisa nem outra, e nisso está a sua essência. Loki não encaixa na divisão simples: nuns mitos tira os deuses do aperto com a sua astúcia, noutros acarreta-lhes desgraças, e no final destrói o mundo. O seu sinal é escolhido justamente pela ambiguidade, por aceitar que na pessoa e no mundo há luz e sombra ao mesmo tempo.

Qual é o símbolo de Loki?

Loki não tem um sinal canónico único como o martelo de Thor. O seu simbolismo compõe-se de motivos do mito: a serpente da história do castigo, o fogo, a máscara e a dualidade, o nó entrelaçado, as silhuetas dos seus filhos monstruosos. Na joalharia o que mais se encontra é a serpente e o nó entrelaçado como sinais de astúcia e castigo.

Porque é que Loki está ligado à serpente?

O simbolismo da serpente vem do mito do castigo de Loki. Pelos seus crimes os deuses acorrentaram o trapaceiro numa gruta e penduraram sobre o seu rosto uma serpente venenosa, para que o veneno lhe gotejasse na pele. Por isso a serpente em Loki não é sabedoria, mas castigo, dor e firmeza no sofrimento, o que a torna um sinal tão forte.

Uma mulher pode usar o símbolo de Loki?

Sim, e a figura de Loki convida especialmente a isso. O próprio deus mudava com liberdade de sexo e de aspeto, por isso o seu simbolismo é por natureza unissexo. A variante feminina costuma ser mais fina e gráfica: uma serpente delicada, um nó miúdo, um pendente de duas caras fino. Os sinais do trapaceiro carregam a ideia de engenho, mudança e direito a ser o próprio, e isso é próximo da pessoa de qualquer sexo.

Em que se distingue Loki de Odin?

São deuses diferentes, embora irmãos de juramento. Odin é o Pai de Todos, sábio senhor dos Ases, que obtém o saber ao preço do próprio sacrifício. Loki é o astuto que quebra a ordem, que consegue o que quer com engano e mudança de aspeto e paga o resultado com desgraças alheias. Odin encarna a sabedoria, Loki a habilidade escorregadia, e ambos estão ligados pelo juramento de fraternidade de sangue.

Quem são os filhos de Loki?

Da giganta Angrboda tem Loki três filhos monstruosos: o lobo Fenrir, que engolirá Odin no Ragnarök, a serpente do mundo Jörmungandr, que cinge a terra, e Hel, senhora do reino dos mortos. Além disso, transformado em égua, Loki pariu o cavalo de oito patas Sleipnir. Todos os seus filhos são seres de natureza fronteiriça, monstruosa ou de outro mundo.

De que material convém uma joia com o simbolismo de Loki?

Depende de que faceta se queira realçar. A prata oxidada dá uma escuridão gráfica que assenta bem à serpente e à máscara. O ouro remete para o lado ígneo do trapaceiro. O aço negro lê-se moderno e contundente. O esmalte e as incrustações de cor acrescentam contraste e cor, refletindo com a maior precisão a dualidade do deus.

Conclusão

Loki é o único dos grandes deuses do Norte a quem não se rezava por sorte e cujo sinal os guerreiros antigos não usavam como amuleto. Viveu no relato, na história de um astuto que pariu um cavalo, arrancou aos anões os tesouros dos deuses, provocou a morte de Baldr e jazeu acorrentado sob a serpente que gotejava. É justamente essa ambiguidade que o tornou favorito dos tempos novos. Num mundo de símbolos planos do bem, o sinal do trapaceiro diz outra coisa: a aceitação da própria sombra, a astúcia como virtude, o direito a ser de muitas caras e incómodo. Ao escolher a serpente, a máscara ou o nó entrelaçado de Loki, a pessoa não usa um amuleto, mas uma postura. É o sinal do engenho, da mudança e da liberdade de não encaixar, e nisso reside a sua rara força.

Sobre a Zevira

A Zevira são joias com sentido: símbolos, amuletos, sinais de força e de carácter em formas limpas de prata e ouro. Herdeiros da tradição de Albacete, gostamos de peças que têm uma história de milhares de anos, e trasladamo-la para um design moderno sem pompa desnecessária. A serpente, os nós, os sinais escandinavos e as figuras dos deuses antigos convivem no catálogo com pendentes minimalistas e conjuntos a condizer, para que cada um encontre o seu sinal.

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